Дизайнът на мебели се е развивал с течение на историята. От легло и ракла до шкафове за писане и скринове до шезлонги. Тук можете да разберете как дизайнът на мебелите се е променил в хода на историята и кои мебели са били особено влиятелни за кой период.
Дизайн на мебели през Средновековието
Романска - Средновековието около 800-1200
Дизайнът на мебелите в романския стил се основава на изкуството на древен Рим.
Типичен стилов елемент: кръгла арка
Типични мебели: ракла
Конструкция: проста конструкция, проста обработка
Масата е повдигната - това, което днес завършва като бледа метафора за хранене заедно, е ежедневна практика през Средновековието: Вдигнахте плота на масата от естакадите или подносите и го оставихте настрана до следващото хранене, до статива, сгъваемите столове, столчетата и седалките поставени обратно на плота на масата бяха преместени. Ракли, маси и столове бяха първите мебели в истинския смисъл на думата, тоест мобилни мебели. Рафтове, пейки, шкафове и легла бяха здраво прикрепени към къщата: дърводелецът ги вгради в стените като нишови мебели. Работил е с местни видове дървесина от ясен, дъб, ядки, ела, лиственица и бор. Повърхностите почти не били обработвани, понякога напоени с горещ восък или лак, което придавало на дървото кадифен тъмен оттенък.Железните фитинги направиха сандъците и шкафовете стабилни, устойчиви на кражби и ги украсиха.
Майсторите изработваха все по-сложни фитинги, оформяха железни ленти във влакна и други украшения. Арковите арки, типични за архитектурата и изображенията на хора, животни и растения, бяха изсечени в дървените повърхности. Останалите малко рисувани мебели са предимно църковни. Основното оборудване включваше ракла, стол и легло. Леглата са изградени от дъски и стълбове, те са сглобени и вградени. Голямата разлика до днес: леглата бяха къси - спахте наполовина седнали, наполовина легнали.
Раклата беше най-често срещаната мебел през Средновековието.
Готика - Късното средновековие около 1200-1500г
Готическият стил насочва вниманието нагоре, подчертани са вертикалните линии.
Типичен стилов елемент: заострена арка
Типични мебели: ракла, шкаф
Конструкция: Рамкова конструкция с по-тънки панели, акцент върху вертикалните
Тесни колони, заострени арки, по-малко масивна зидария, повече прозорци - късната средновековна конструкция придава на помещенията ефирен вид. Готическата архитектура не само изглеждаше по-филигранна от романската, но и дизайнът на мебелите стана по-лек: дъскорезницата е измислена през 14-ти век и дъските могат да бъдат изрязани с всякакъв размер, предните части на мебелите и страничните части могат да бъдат изградени от по-тънки дървени панели. Връзката на гълъбовите опашки е известна още от готическия период. Вместо дебели дъски, тя използва вградени стълбове.
Конструкцията на рамката, която е валидна и до днес, възниква от масивната конструкция от романски мебели. Занаятчиите от южните райони, алпийските страни и южна Германия използваха предимно меки иглолистни дървета с дълги влакна, които са подходящи за плоска дърворезба, за пластична дърворезба също използваха дъб и бук. Дъбът беше най-важният материал за северните страни (Северна Франция, Фландрия, Холандия, Северна Германия, Англия и Скандинавия) - мебелите се изграждаха главно от тази твърда дървесина с къси зърна. В ранния готически период митичните същества все още са били издълбани, по-късно фигуративните изображения са били рядкост. Следните орнаменти са характерни за дизайна на мебели през готическия период:
- Заострена арка в плосък и изрязан изрез
- Сгъната структура, която прилича на сгънато бельо или пергамент, създадена с помощта на техника за рендосване
- Ажурна резба - формите са конструирани геометрично с компас, декорирани отвори за прозорци, фронтони, стенни повърхности. Основни мотиви: рибен пикочен мехур и трилистна детелина
- Х-орнамент с форма на лента, заобиколен от изображения на растения, особено за пълнежи.
Увеличаването на богатството насърчава декора на дома и дизайна на мебелите: мебелите вече не са вградени в стената и стените са облицовани с дърво. Най-важните мебели все още бяха сандъци - но поради съображения за пространство те бяха подредени и свързани с основа, издълбан колан. Тази двойна ракла (типичната форма на южногерманския шкаф) се отваряше през две врати отпред; бяха изградени пълни килери. Създадени са и други нови мебели, скринът. Преди сандъците се пълнеха с пране и дрехи, сега кутии се използваха за ценности и документи. По-късно предната стена на сандъка беше оставена навън и бяха вградени чекмеджета, пейки за ракла със сгъваеми облегалки и шкафове, вградени с бутала. Тази витрина за съдове, стоящи на кокили или на маса,се счита за първата луксозна мебел и предшественик на бюфета.
Готическите занаятчии са били известни със своите орнаменти. В ранния готически период са издълбани митични същества, а по-късно фигури.
Дизайн на мебели през Ренесанса
Родното място на тази епоха е Флоренция. Там културният и икономически възход се очертава в конструкцията и дизайна на мебелите на Палацо: широки, светли стаи, често украсени с картини, стенни завеси, кожени тапети.
Вместо да изграждат рамкови конструкции и панели, мебелите са проектирани като артистична единица в ясни, строги форми. Мебелите бяха ограничени до няколко неподвижни вида и бяха поставени по стените, за да не се наруши просторът на стаите. Появиха се нови видове мебели:
- Малки мебели - стелажи за дрехи, сутиен, огледала с циментова рамка
- Седалки и сандъци за маса - Характерното обзавеждане на Флорентинския висок ренесанс е касапанката (от cassone = голяма кутия, сандък), скамейка за гръден кош с облегалка и подлакътници, от която по-късно се развива диванът. Върху тях са рисувани сцени от митологията и градски пейзажи, украсени с инкрустации, а по-късно и с резби. По време на Високия ренесанс сандъкът се превърна в бюфет: нисък шкаф с две врати, обикновено с чекмеджета под горната част.
- Мебели за сядане: хората седяха на табуретки и сгъваеми столове. Тъй като искаха да седнат по-удобно, те започнаха да тапицират столовете - докато сгъваемите столове вече не можеха да бъдат сгънати.
- Шкафовете за писане са построени за първи път през 16 век. Писането вече не беше въпрос само на търговците, изискваше се функционална мебел: Тя беше направена от мазето на шкаф, горният етаж беше преработен в шкаф с чекмеджета зад шарнирния фронт - повърхността за писане.
Ренесанс във Франция около 1515-1630
През ранния Ренесанс Франция все още се придържа към късния готически стил и дизайн на мебели, като само прехвърля новите орнаменти, медальони с портретни глави и финиши върху панелите на домашните дъбови мебели.
Стилът беше строг, ясен; В късния Ренесанс се увеличават пластмасовите бижута. Раклата губи значението си през 16-ти век, класическите мебели от френския Ренесанс са Armoire ý deux corp s, шкаф с доста тясна горна конструкция, четири врати и чекмеджета в средната секция, разделени от пиластри и колони, често с приставка във форма на фронтон. Едно от най-популярните мебели беше бюфетът. Будоарният стол беше важна част от мебелите за сядане - през късния Ренесанс той се наричаше шакетер (от caqueter = чат, чат).
Ренесанс в Северна Европа около 1550-1650
Северна Германия, Холандия, Скандинавия и Англия формираха съгласувана зона със същия дизайн на мебели. Както във Франция, в началото само новата орнаментика замени късните готически гънки на мебелните панели. Строгите архитектурни композиции от колони, пиластри и цокли заменят късните готически рамки с панели, а производството на мебели се развива чисто като дърводелец. Късните готически сандъци и шкафове остават в употреба дълго време.
Столове, разработени през Ренесанса: Сгъваемите, сгъваемите и ножичните столове се съединяват от столове с квадратни шипове, с високи или богато издълбани облегалки.
Ренесанс в алпийския регион около 1550-1630
Чрез търговските отношения с Италия Ренесансът прониква в Страсбург, Базел, Аугсбург, Нюрнберг и Виена по-рано, отколкото на север. Простият дизайн на мебелите от ранния Ренесанс преобладава до 70-те години.
Тогава хората започнаха да се ентусиазират от фасадните шкафове, в крайна сметка шкафовете бяха проектирани като фасади на къщи - архитектурно структурирани от пиластри и колони. В Италия и Франция са работили предимно с орех, в Германия все още с дъб. В големите цехове за мебели в Нюрнберг, Аугсбург и Базел се използва фурнир от ясен, който е технически усъвършенстван в сравнение със северната част. Мебелите от южногерманския ренесанс бяха по-малко строги от френските и италианските. Аугсбург беше специален адрес: Тук бяха построени шкафове за кралски къщи по целия свят, с буйни инкрустации, по-късно сребърни обкови, фигури и картини от абанос. Шкафът стана важен, както и бюфетът, шкафът и сгъваемото бюро.
Формите на столовете станаха по-разнообразни: освен сгъваеми, сгъваеми и ножични столове имаше столове с квадратни шипове и високи, богато издълбани облегалки. Седалките бяха направени от дърво или кожа и без тапицерия. Типични орнаменти: струговани колони, резби, профилни ленти, антични мотиви като маски, херми, триъгълни фронтони, лъвски глави
Дизайн на мебели през бароковия период около 1630-1720
Името барок идва от португалското бароко - това означава неправилно. Характеристиките на тази епоха са масивност, движение, игра на светлина и сянка.
Типичен стилов елемент: Putte
Типични мебели: скрин
Конструкция: счупени корнизи, криволичещи и извити профили
Типичен стилов елемент: кръгли арки
Типични мебели: ракла
Конструкция: проста конструкция, проста обработка
Новите социални маниери оформят дизайна на мебелите, а оттам и новите видове мебели: конзолни маси и скринове, типичният представител на които е двойният скрин с луковична основа. Бюрото еволюира от кабинета. Шкафовете се изграждаха все по-сложно: масивни или фурнировани с чекмеджета в основата, с панели, обрамчени с профилни ленти. Дърводелците използваха полиран орехов фурнир и абанос. Издълбаният дъб беше излязъл от мода и мебелите често бяха украсени с позлатен бронз. Барокът е разцвет на маркетри. Месинг, калай, слонова кост и костенурка бяха инкрустирани на дървен фон. След изобретяването на машината за рязане на фурнир се появява нова техника за вкарване: маркетри.
Особеност и характеристика на мебелния дизайн по това време е разнообразието от столове и фотьойли: краката са свързани с мостове, а извити подлакътници са покрити с дърво. Столовете бяха покрити с материи, изработени от кадифе, коприна, гоблен, бродерия от платно и по-рядко от кожа. Седалките бяха почти винаги тапицирани. Хората вечеряха на големи разтегателни маси с балюстрадни крака и пищни резби. Мебелите флиртуваха с преплетени мотиви, така наречения хрущял, който премина в рококо като рокай, с волути, акантови листа и фигурални резби като шпакловки и ленти.
Луковичен двоен скрин е типично бароково обзавеждане.
Дизайн на мебели в рококо около 1720-1770
Дизайнът на мебелите на рококо се е развил от барока като женствен, грациозен сорт, в който строгата симетрия е премахната и комфортът става важен.
Типичен стилов елемент: черупка
Типично обзавеждане: шезлонг
Конструкция: Буйно извита форма, асиметрична средна секция
Различните схващания за стил в отделните страни не се различават толкова в рококото, колкото в предишните епохи. Масивните барокови мебели бяха заменени от грациозни, леки мебели - дори по-закръглени, извити, извити, сводести и украсени с все по-разнообразни, сложни фигури от бронз. Мебелите за сядане също нямаха остър ръб, краката или краката завършваха с "кози крака". Площите бяха подчертани от декоративна структура; Популярни орнаменти бяха цветни гирлянди, листни венци, медальони с мотиви като лира, ваза, ветрило и черупка. Черупката (на френски: Rocaille - ушна мида) е символ на епохата.
Повърхностите бяха инкрустирани с цвят и полирани до висок гланц, също боядисани в бяло или със светли цветове; те бяха покрити с медни гравюри или рисувани птици, цветя и пейзажи - най-вече със синьо-зелен лак. Хората обръщаха повече внимание на взаимодействието на мебелите и стаите и ги координираха помежду си: Таваните и стените също бяха боядисани много пищно. По времето на рококо мебелите се оценяват по нов критерий: трябва да са удобни: облегалката и подлакътниците са тапицирани по-плътно, креслото и удълженият стол са измислени - шезлонга. Комфортът, луксът и триковете са изобретателите на ново обзавеждане като маси с чекмеджета и прибиращи се отделения, маси за игра и тоалетки, бюра с цилиндри, седанови столове и паравани на печки. Производителите на шкафове предпочитат дъб, орех, махагон,Сатенено дърво и екзотични дървета за фурнир и инкрустирани повърхности.
В рококо масивните барокови мебели бяха заменени от извити, кръгли, по-женствени мебели, като шезлонга.
Дизайн на мебели в класицизма около 1770-1820
Отстъпване от пищния барок и богато рококо: Производителите на шкафове си спомниха дизайна на мебелите и простотата на древността.
Типичен стилов елемент: Права линия
Конструкция: Класически основни форми, семпла, ясна структура
Развратът на рококото беше отхвърлен като осъдителен - избухна нова твърдост: класицизъм или стил на плетеница, наречен империя във Франция. Те прибягнаха до класически елементи от древността: перлени барове, малки гирлянди, а-ла-грек плитки, делфини, русалки, лъвове, сфинкси. Майсторите работеха предимно с махагон; ако дървото често беше боядисано в бяло, то беше частично позлатено. Зърното беше взето предвид и подчертано във фигурата, като почти се превърна в украшение. Дърворезбите изглеждаха прости и резервирани. Седалките бяха изградени прави, твърди, с твърда тапицерия и висока облегалка. Краката бяха заострени, рифлени и увеличени с кубчета в долния край.
Дизайн на мебели през периода на Бидермайер около 1825-1848
Изразен е буржоазният дизайн на мебелите: построени са прости, функционални и удобни мебели.
Типичен стилов елемент: рог на изобилието
Типично обзавеждане: диван
Типичен стилов елемент: права линия
Конструкция: класически основни форми, семпла, ясна структура
Типичната маса за бидермайер: изпъкнала централна опора, четири конусовидни крака и кръгъл плот на масата.
Бидермайерът е епоха на изкуството и стил на обзавеждане; не остави следи в архитектурата. Името произхожда от Biedermann и Bummelmaier - две литературни фигури от "Fliegende Blätter" и поемите "Biedermaiers Liederlust" (1848, от Виктор фон Шефел и Л. Айхрод), публикувани там. Фокусът беше върху дивана - масивен, дълбоко тапициран, с кръгла маса пред него. Плотът на масата лежеше върху изпъкнала или бавна форма на централна опора. Четири конусни крака често носеха кръгли пластини, които бяха шарнирно с диаметър (полулуна). Столовете бяха с ажурна, просто издълбани облегалки и седалките бяха силно тапицирани. Краката се извиха леко, бяха прави или заострени. Те бяха обърнати едва в късния бидермайер.
Шкафовете за писане и бюрата отдолу приличаха на скринове с две или три чекмеджета или две врати; В горната част писмената повърхност беше сгъната надолу, зад която бяха подредени малки чекмеджета, отделения и често тайни отделения. Популярни мебели и аксесоари: диван, секретар, шевна маса, бродиран екран за печка, тапети за цветя и плат и витрина. В периода на Бидермайер беше особено популярно събирането и излагането на стъкло и порцелан. Производителите на шкафове обработваха череша, бреза, круша, топола, тис, а понякога и махагон и орех. Те комбинираха светли и тъмни гори. Въпреки това те рядко използват абанос за тези контрасти, а вместо това оцветяват прости видове дърво в черно. Инкрустираните повърхности бяха рядкост; предпочитаха се гладки, полирани повърхности. Твърди или фурнировани - беше важно зърното да дойде на себе си.Като цяло мебелите имаха малко орнаменти, прости дърворезби, малки инкрустации в мебел и месингови и бронзови фитинги.
Дизайн на мебели в историзма около 1850-1900
Бяха извикани миналите стилове - историзмът се разви в ерата на смесените стилове.
Мебелите се произвеждат все по-промишлено - производителите не успяват да доразвият бидермайерските мебели. Вместо това те търсеха вдъхновение в дизайна на мебели от минали стилистични епохи. Мебелите станаха по-обширни, буйни плюшени и кадифени покрития оформиха обзавеждането. Цветни шарки в тъмни цветове доминираха над завесите, тапетите и килимите. Мебелите имитираха египетски и древни, ориенталски, китайски и японски видове и цитираха всички исторически форми. На световното изложение в Лондон през 1851 г. са представени дори машини с антични емблеми. Ренесансът се възражда особено в Германия: От създаването на Германската империя през 1871 г. усещането за националност се засилва, „старогермански“ е търсен. След този така наречен период на основаване, бароковият, след това рококо и бидермайер период са копирани около 1880 година.Между тях винаги е бил изграден готическият модел. Характерни бяха сложно издълбани мека мебел, многокомпонентни бюра, изработени от половин дузина различни материали, и бюфети, съчетани от ренесансови и барокови елементи.
Дизайн на мебели в стил Ар нуво около 1895-1910
Занаятчии и архитекти протестираха срещу безумието на имитациите на стил от средата на 19 век и призоваха за повече индивидуалност.
Типичен стилов елемент: Орнаменти от света на флората и фауната
Строителство: Съвпадащи материал и предназначение, плоски, декоративни, извити форми
В резултат на протеста срещу бездуховността на имитациите на стил, в младостта се развива повече индивидуалност, например под формата на модели.
Тази епоха е кръстена на списанието "Jugend", което излиза в Мюнхен от 1896 година. През 19 век индустриализацията замества занаятите. Все повече и повече фабрични машини опростяват работата на производителите на шкафове. Основателите на Арт Нуво се обединяват, изискват индивидуален дизайн на мебели и вграждат своите работилници. Производителите на мебели бяха предимно архитекти. Те намериха образци за подражание в яснотата и техническата простота на средновековния дизайн на мебели и създадоха нов стил, в който се опитаха да хармонизират материала и функцията на дадена мебел. Въпреки че първоначално сецесионът е проектиран като конструктивен и обективен стил, той разработва изобилна, сложна орнаментика: понякога цялата мебел прилича на украшение.Предпочитани гори са махагон, дъб, орех и круша. За серийно производство се използва иглолистна дървесина. През повечето време дървото не е останало в естествения си цвят, а е лакирано или оцветено. Типичен декор: фитинги от чугун, бронз и стомана под формата на спирали, финиши, охлюви, лиани, цветя (особено лилии, водни лилии), елфи и плавни и сложни линии.
